El arte gótico se desarrollo en Europa Occidental a finales del medievo, se desarrollo en torno a la arquitectura civil y religiosa, la estructura, las vidrieras, la pintura mural, y manuscritos miniados, entre otras diversas artes decorativas. En el siglo XIX se produjo una revalorizacion de este periodo debido a movimientos historicistas y románticos.
Hoy en día se considera uno de los momentos mas importantes desde el punto de vista artístico en Europa.
miércoles, 4 de julio de 2012
CONTEXTO GEOGRÁFICO
El arte gótico nace en Francia, sin embargo su aceptación no es contemporánea en todos los países, pero en España e Inglaterra lo aceptan fácilmente, en Alemania un poco mas tarde y en Italia prácticamente nunca.
Este arte se extiende a mediados del siglo XII hasta comienzos del siglo XIV.
Este arte se extiende a mediados del siglo XII hasta comienzos del siglo XIV.
CONTEXTO HISTORICO
El arte gótico coincide en el tiempo con la plenitud a la crisis de la edad media, también coincide con el máximo desarrollo de la cultura urbana donde aparece la burguesía, las universidades, y el florecimiento de las ordenes religiosas; finalmente los pavorosos espectáculos de la peste negra y la guerra de los cien años.
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| BURGUESÍA EN LA EDAD MEDIA |
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| UNIVERSIDAD |
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| ORDENES RELIGIOSAS |
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| LA PESTE NEGRA |
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| GUERRA DE LOS CIEN AÑOS |
ARQUITECTURA GÓTICA
El estilo gótico encontró su gran medio de expresión en la arquitectura. Surgió en la primera mitad del siglo XII a partir de la evolución de precedentes románicos y otros condicionantes teológicos, tecnológicos y sociales. La arquitectura gótica perduró hasta bien entrado el siglo XVI en diversos países europeos como Inglaterra, mucho después de que el estilo renacentista hubiera penetrado en otros campos artísticos. Las mayores realizaciones del gótico se manifestaron en el terreno de la arquitectura religiosa.
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| CATEDRAL DE REIMS EN FRANCIA |
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| CATEDRAL DE COLONIA EN ALEMANIA |
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| CATEDRAL DE CHARTRES EN FRANCIA |
ESCULTURA GÓTICA
La escultura siguió el precedente románico, con una amplia difusión
de imágenes cuyo fin era adoctrinar a los fieles en los dogmas de la fe
religiosa y decorar las fachadas de las catedrales. La escultura de los siglos
XII y principios del XIII tuvo un carácter predominantemente arquitectónico. Las
figuras más destacadas son las estatuas colosales de las jambas (pilastras
laterales) de las portadas y las de los parteluces de los vanos de entrada.
Reciben el nombre de estatuas-columna por estar adosadas a estos soportes. A
veces, la estatua-columna tiende a liberarse del marco arquitectónico, como si
fuera una escultura exenta o de bulto redondo.
La escultura de los siglos XII y principios del XIII tuvo un carácter predominantemente arquitectónico.
La escultura de los siglos XII y principios del XIII tuvo un carácter predominantemente arquitectónico.
PINTURA GÓTICA
La pintura es el arte que mas radicalmente cambia en el gótico. Pierde su lugar natural: el muro. La técnica mas utilizada es la del temple y el oleo, que da un mayor colorido y permite un acabado mas minucioso.
La pintura gótica presenta 3 etapas:
La primera etapa corresponde a la pintura conocida como gótico lineal que se caracteriza por tener un fondo dorado, de influencia bizantina, un espacio simbólico; las figuras tienden a ser planas, los colores vivos y aun tienen muchos convencionalismos románicos.
La segunda etapa corresponde a la Italia trecento o pintura Italogotica, este es la etapa de la pintura moderna.
La tercera y ultima etapa corresponde a el gótico internacional, que se caracterizo por su afición al lujo, los colores brillantes, el dibujo curvilíneo, las pocas preocupaciones espaciales y por ser un estilo decorativo.
La pintura gótica presenta 3 etapas:
La primera etapa corresponde a la pintura conocida como gótico lineal que se caracteriza por tener un fondo dorado, de influencia bizantina, un espacio simbólico; las figuras tienden a ser planas, los colores vivos y aun tienen muchos convencionalismos románicos.
La segunda etapa corresponde a la Italia trecento o pintura Italogotica, este es la etapa de la pintura moderna.
La tercera y ultima etapa corresponde a el gótico internacional, que se caracterizo por su afición al lujo, los colores brillantes, el dibujo curvilíneo, las pocas preocupaciones espaciales y por ser un estilo decorativo.
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| Bartolomé Bermejo. La Piedad del Arcediano Desplá. 1490. Temple sobre tabla. Museo de la Catedral. Barcelona |
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| San Sebastián del retablo de la Virgen de Montserrat, catedral de Acqui terme |
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| Bartolomé Bermejo. Santo Domingo de Silos entronizado como Abad. |
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| Bartolomé Bermejo. La Flagelación de Santa Engracia. 1474-1478. Óleo sobre tabla |
CARACTERÍSTICAS DE LA ARQUITECTURA GÓTICA
* Verticalidad y luz.
* Utiliza arcos ojival y bóveda de crucería.
* Predominan las plantas de cruz latina.
* La cabecera tiene girola y capillas radiales.
* La nave central y el crucero son mas anchos y altos que los literales.
* Se revaloriza la portada (las torres y las puertas).
* La fachada típica tiene forma de H.
* En el alzado tiene 3 partes ( la arquería, el trifario, y el claristorio).
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| CATEDRAL NUESTRA SEÑORA DEL CARMEN DUITAMA |
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| CATEDRAL DE CUENCA ESPAÑA |
CARACTERÍSTICAS DE LA ESCULTURA GÓTICA
Las figuras eran muy alargadas y los rostros de características muy acentuadas para que los fieles pudieran reconocer con facilidad al personaje representado. En las fachadas, además de esculpir la figura humana, se representaban escenas relativas a la Biblia, a la Virgen y al Juicio Final. Tanto en la escultura como en la pintura gótica se trataban también temas profanos.
* Progresiva liberación del marco arquitectónico.
* Naturalismo.
* Las imágenes expresan sentimientos.
* Realismo.
* El artista tiene libertad para hacer sus obras y los firmara.
* Gran importancia de la escultura funeraria.
* Progresiva liberación del marco arquitectónico.
* Naturalismo.* Las imágenes expresan sentimientos.
* Realismo.
* El artista tiene libertad para hacer sus obras y los firmara.
* Gran importancia de la escultura funeraria.
CARACTERÍSTICAS DE LA PINTURA GÓTICA
La pintura gótica tuvo el fin de decorar los templos, pero al disminuir la superficie de los muros por la invasión que hacen las ventanas en las paredes de los edificios góticos, hace que la pintura mural pierda importancia y se desplace el interés pictórico hacia las vidrieras, reservándose la pintura como tal para tablas y miniaturas, al mismo tiempo que se desarrolla el arte del retablo, donde se mezclaran la pintura y la escultura y se desarrollaran programas iconográficos coherentes. La pintura gótica va a presentar una temática preferentemente religiosa, donde las figuras se representan como símbolos de la realidad natural, y donde el mundo sobrenatural se simboliza mediante fondos dorados que la luz hace brillar. Las figuras son planas e ingrávidas sin referencias a la realidad, tratando de crear un espacio simbólico desvinculado del entorno.
* Desaparición de la pintura mural.
* Aparición de la pintura sobre tabla.
* Inspiración religiosa, con gran figura de detalles, en la figura humana, pero sin profundidad.
* Espíritu realista cristiano.
* Naturalidad.
* Desaparición de la pintura mural.
* Aparición de la pintura sobre tabla.
* Inspiración religiosa, con gran figura de detalles, en la figura humana, pero sin profundidad.
* Espíritu realista cristiano.
* Naturalidad.
CARACTERÍSTICAS DE LOS VITRALES
El arte de los vitrales denomina sobre las demás técnicas de pintura a las que impone sus leyes: la composición enmarcada en medallones, nichos u otros compartimientos, los colores vivos y saturados, las formas delimitadas y precisas, etc... son pautas estéticas que hallamos también en las ilustraciones de libros y miniaturas ampliamente difundida por Europa. Este predomina del vitral tiene su excepción en Italia, donde la tradición muralista no se había interrumpido desde la antigüedad, o en otros lugares como Cataluña acusaban desde el románico las influencias italianas.
* Forma de pintura monumental.
* La mística y el simbolismo del cristianismo.
* Maduro y plenamente formado.
*Numerosas tipologías.
* Rápida difusión.
* Forma de pintura monumental.
* La mística y el simbolismo del cristianismo.
* Maduro y plenamente formado.
*Numerosas tipologías.
* Rápida difusión.
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